Proyecto Vincent
El hombre en las profundidades del abismo.
Vincent Van Gogh tuvo una vida difícil. Una existencia agobiada por crisis mentales, la pobreza que lo aquejo en sus últimos años y la falta de reconocimiento público hacia su trabajo, fueron grandes limitantes. Sin embargo, se mantuvo fiel a si mismo y a su determinación de dedicarse al arte a costa de todo, sin importar si se trataba de su familia, donde jamas logro encajar, o de el resto de la sociedad.
Oscar Wilde, quien siempre habló de la importancia de desarrollar la propia personalidad de cada individuo, decía: ̈Se tu mismo, los demás puestos ya están ocupados ̈. Así Vincent nos deja un testimonio tanto plástico como literario sobre la búsqueda de sus propios colores, su propia luz, e incluso sus propias flores. Siempre estaba en busca de lo que lo representaba, de lograr hacer que sus lienzos expresaran sus ideas y de vivir acorde a su filosofía.
Como si la locura hubiera sido su salvación, esta lo condujo sin remedio a concentrarse en su propia voz, despojándolo de la malicia de ostentar una pose ( tan recurrente en muchos otros artistas), fue en busca de lo que pudiera nutrir su alma de pintor. Siendo su punto de partida un sitio apartado, con profundas y oscuras minas, habitadas por seres cubiertos de carbón, que podemos ver reflejados en sus primeras creaciones. Habrían de pasar varios años para que su obra se transformara en esa explosión de color, característica de su producción mas madura.
…Incluso en días que debían haber sido claros, había en el aire vapor gris procedente de las escombreras y hollín de las chimeneas, difuminando los límites entre el suelo y el cielo. Cuando caía la noche, la oscuridad era infernal, no había estrellas…
Cartas a Theo.
A un ser humano en constante lucha con su locura y sus miedos, alguien que trata de alcanzar la calma, para volcarse completamente en su creación artística, sacando fuerzas de un cuerpo y un alma ya maltrechos, unicamente es posible corresponderle con sinceridad y pasión, como muestra de admiración y respeto.
En el arte, unicamente lo que se hace con pasión es digno.
Por lo tanto, era preciso encontrar una idea que no se viera afectada por influencias externas, la voz que debe resonar en el silencio del lienzo, es la de quien pinta. La obra solo
es verdadera cuando expresa las propias emociones y visión de su autor…la sinceridad en el arte .
“El hombre en las Profundidades del Abismo” no es otra cosa que el símbolo de su guerra interna. un intento desesperado por liberarse de esas pasiones, que en varias ocasiones lograron someterlo y lo obligaron a tener que recluirse en una casa de reposo mental.
Claudia Mejía. 2022
The man in the depths of the abyss.
Vincent Van Gogh had a difficult life. An existence burdened by mental crises, the poverty that have afflicted him in his later years and the lack of public recognition for his work were major limitations. However, he remained true to himself and his determination to dedicate himself to art no matter what, whether it was his family, where he never fit in, or the rest of society.
Oscar Wilde, who always spoke of the importance of developing each individual’s own personality, said: «Be yourself, the other positions are already filled». Thus Vincent leaves us a plastic as well as literary testimony about the search for his own colors, his own light, and even his own flowers. He was always in search of what represented him, of making his canvases express his ideas and of living according to his philosophy.
As if madness had been his salvation, it led him hopelessly to concentrate on his own voice, stripping him of the malice of striking a pose (so recurrent in many other artists), he went in search of what could nourish his soul as a painter. His starting point was a remote place, with deep, dark mines, inhabited by beings covered in coal, which we can see reflected in his first creations. It would take several years for his work to transform into that explosion of color, characteristic of his more mature production.
…Even on days that should have been clear, there was gray steam in the air from the slag heaps and soot from the chimneys, blurring the boundaries between ground and sky. When night fell, the darkness was hellish, there were no stars….
Letters to Theo.
To a human being in constant struggle with his madness and his fears, someone who tries to reach calm, to turn completely to his artistic creation, drawing strength from an already battered body and soul, it is only possible to reciprocate with sincerity and passion, as a sign of admiration and respect.
In art, only what is done with passion is worthy.
Therefore, it was necessary to find an idea that would not be affected by external influences, the voice that should resonate in the silence of the canvas, is that of the painter. The work is only true when it expresses the author’s own emotions and vision… sincerity in art.
«Man in the Depths of the Abyss» is nothing more than the symbol of his internal war, a desperate attempt to free himself from those passions, which on several occasions managed to subdue him and forced him to seclude himself in a mental rest home.
Claudia Mejía. 2022
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